Un 11 de octubre de 1904, en un conventillo de San Telmo, nació Laura Ana Merello, la querida actriz y cantante Tita Merello quien dejó su huella en la vida como artista pero, sobre todo, como mujer.
Hija del chofer argentino Santiago Merello, que falleció a causa de tuberculosis y de la planchadora uruguaya Ana Gianelli. A los cinco años fue trasladada a un orfanato porque su madre no podÃa cuidarla. Luego de vivir en varios lugares y trabajar como criada, volvió al conventillo a los 12 años. Jamás pudo concurrir a la escuela, recibió educación formal de parte de Simón Irigoyen Iriondo. La soledad, la pobreza y el abandono emocional marcaron su personalidad.
Tita Merello junto a su madre y su medio hermano
“Yo me revestÃ. Me hice un vestido para pelearla a la vida de prepotente. Pero te darás cuenta que soy un perrito. Yo debo haber sido en otra generación un perro porque me dan ternura y muevo la cola. He vivido toda la vida añorando ternura que es el mejor de los sentimientos porque comprende amor y pasión. A mà me tratan bien y consiguen de mi cualquier cosa. La vanidad, la estupidez, la prepotencia, no sirven para nada”. (Tita Merello)
El debut de Tita en los escenarios
Con apenas 13 años debutó como corista en una zarzuela en el Teatro Avenida. CorrÃa el año 1922 cuando se presentó en El Bataclán, un teatro del Bajo Flores, para luego llegar al Teatro Maipo, donde cantó su primer tango Trago Amargo.
Se la nombraba como la más rea del tango, por sus preferencias por los tangos humorÃsticos, irónicos o sarcásticos. Conquistó al público con su condición de arrabalera, su desenvoltura, su costumbre de decir lo que pensaba y sentÃa.
“Canto con el mismo tono de hace 40 años. ¿Yo imposte la voz? No. ¿Yo aprendà canto? No. ¿Yo fui a estudiar arte dramático? No. El arte dramático está en la calle Corrientes, angosta, cuando caminás toda una noche sin tenés donde ir a dormir. Ahà se aprende el drama. Ahà se aprenden las pausas, el tono. En la oración, en la desesperanza, se aprende”. (Tita Merello)
El tango, su forma de expresión
Tita sentÃa que tenÃa que transmitir lo testimonial y contestatario, por eso algunos de sus preferidos fueron: ¡Qué vachaché!, Cambalache, Yira Yira, ¿Dónde hay un mango?, Tranquilo, viejo, tranquilo, Soy un arlequÃn, Los amores con la crisis,¡Qué hacés, qué hacés!, ¡Que careta!, Che, Bartolo. Algunos con tintes autobiográficos como Se dice de mi, Arrabalera, Pipistrela, Graciela oscura, La milonga y yo, Soledad, la de Barracas, entre otros.
ElegÃa su repertorio, su modo de expresarlo y asà creaba su estilo, entre el recitado y el canto. Descollaba el decir y el recitado musical deliberado, que remataba con gestos y repliegues inesperados en la expresión de su rostro, sin perder jamás el dominio de la dicción, ni los pasos de comedia.
Se dice de mi, una interpretación emblemática
La milonga, con letra de Ivo Pelay y música de Francisco Canaro es representativa de una mujer aguerrida, de carácter fuerte y a la que no le interesan en absoluto las convenciones de modos sociales y fÃsicos.
La letra original fue pensada para que la cante un hombre, dado que el protagonista era un hombre extravagante, pÃcaro y que hace gala de su fealdad. La versión femenina alcanzarÃa un éxito impresionante al ser grabada por Tita Merello con la orquesta de Francisco Canaro el 23 de julio de 1954 e incluida en la pelÃcula argentina Mercado de abasto, dirigida por Lucas Demare.
Tita actriz
“Voy a ser la gran actriz de Buenos Aires. No sé cuándo. No me interesa pero lo seré. Y no crean que esto es una insolencia o una pretensión. No sé si esto será cuando tenga 45 años, pero de que lo seré, estoy convencida”. (Tita Merello)
Tita Merello se destacó como actriz de teatro y de cine. En teatro, en el año 1949, alcanzó las quinientas funciones con la puesta Filomena Marturano. Pero el cine le permitió consolidar su fuerza actoral.
Tita Merello y Guillermo Battaglia en Filomena Marturano
15 pelÃculas inolvidables
El cine la imaginó como dueña de patios, corralones, un rancho en el Tigre o con un puesto en el Abasto.
Tita Merello y Santiago Gómez Cou en Arrabalera
- Tango (1933): el primer filmo sonoro argentino. Allà demuestra sus virtudes de musa arrabalera en la interpretación de los tangos Yo soy asà p’al amor y No salgas de tu barrio.
- Noches de Buenos Aires (1935): Se pone en la piel de una cantante enamorada, sin ilusiones, de un hombre que no la tiene en cuenta. Se luce en un tango recitado en la mesa de una boite.
- Cenizas al viento (1942): interpreta a una prostituta en la que Pedro López Lagar encuentra, brevemente, su reposo del guerrero.
- Don Juan Tenorio (1948): Da vida a BrÃgida, una eterna segundona y dibuja su rol con detalles de gran actriz. Tita brinda una gran ternura en sus parlamentos.
- Filomena Marturano (1950): El film agrega algunos datos retrospectivos de la vida de la protagonista. Interpreta dos tangos Milongón porteño y Pipistrela”. La historia gira en torno a una mujer que simula estar agonizante para que su amante se case con ella.
- Arrabalera (1950): Un retrato de madre soltera que, por una vez, consigue alejar los fantasmas y consolidar la felicidad para los suyos. Tita demuestra su gran sinceridad para el drama.
- Los Isleros (1951): El director encarna prototipos de viejos pobladores criollos: astutos, sabios, resignados. Merello consigue un retrato exacto de la isleña.
- Vivir un instante (1951): Interpreta a Julia, una antigua vÃctima de la trata de blancas, dueña y señora de su negocio en la ribera, a la que el amor le llega tarde.
- Pasó en mi barrio (1951): Melodrama costumbrista. Tita se pone en la piel de Dominga una criolla, fiel y trabajadora, que mantiene la fonda de su marido mientras él cumple prisión por un crimen accidental. En este film se consagra como gran actriz trágica argentina.
- Deshonra (1952): En esta pelÃcula tiene un papel distinto, el de Isabel una mujer de alta sociedad, paralÃtica por un accidente provocado por su marido, con caracterÃsticas de neurótica e insegura.
- Mercado de Abasto (1955): Una mezcla de sainete y melodrama en la que interpreta a Paulina, una humilde feriante que, engañada por un hombre vil, queda embarazada y se casa con un buen hombre al que no ama.
- Para vestir santos (1955): Allà es Martina, fabriquera enamorada de un cantor, que la engaña y pierde sus ahorrosen una carrera de caballos. Tita maneja el sarcasmo, la ternura y la agresión verbal y el dolor.
- El amor nunca muere (1955): La historia gira en torno a la madre humilde con un hijo universitario que la oculta a su familia polÃtica, para terminar reconociendo su error.
- La Morocha (1955, estrenada en 1958): Mecha es una profesional del sexo que vive un gran amor con un joven músico al que ayuda a costa de su sacrificio personal.
- La Madre MarÃa (1974), dirigida por Lucas Demare sobre su propio guion escrito en colaboración con Augusto Roa Bastos sobre una idea de Roa Bastos, Tomás Eloy MartÃnez, David José Kohon y Héctor Grossi. Basada en la vida de MarÃa Salomé Loredo, figura famosa por sus sanaciones y la asistencia a los pobres de fines del siglo XIX y primera mitad del siglo XX.
A todos los argentinos les pido que no se olviden de mÃ. Gracias por creer que fui algo más de lo que soy. (Tita Merello, 1999)
Tita Merello falleció, por causas naturales, el 24 de diciembre de 2002 a los 98 años. Quedó la admiración que le daban millones de argentinos, al escucharla cantar en los escenarios o acompañandola en su paso por el cine y la televisión.
