Nació el 16 de Julio de 1962.
Ella fue sinónimo de comedia musical. Su actuación como Velma Kelly en Chicago (2001) quedó grabada en los anales de la excelencia teatral argentina.
Dueña de una presencia única, era impactante en cada una de sus interpretaciones. Comenzó en el medio artÃstico estudiando con los mejores en aquellas épocas donde no habÃa escuelas de teatro musical.
Asà fue como se perfeccionó en actuación, todas las formas de danza y canto, para convertirse en una de las mejores intérpretes integrales del paÃs.
Su primer protagónico fue en 1988, como Clementina, en El Diluvio que viene, en el Teatro Astral. Pero previamente habÃa sido parte de la segunda reposición del musical Hair (1984).
Su talento se fusionaba a un carisma único. La simpatÃa y el virtuosismo de su voz impactó en su actuación de Sorpresas (1985), donde culminaba el espectáculo con el gospel “Santa quiero ser”, que le valió su primer premio: el Carlos, durante la temporada en Villa Carlos Paz.
Pero el primer gran impacto que provocó en el medio teatral fue su protagónico en el music hall Broadway (1990), donde comenzó a jugar con un sello propio: la sensualidad, además de sobresalir en sus interpretaciones de canciones de Cole Porter y George Gershwin. Ese fue el puntapié para iniciar un camino en el jazz como cantante solista.
En 1992 regresó al teatro musical con el coprotagónico del musical Gypsy, junto a Mabel Manzotti y Eleonora Wexler, en el Teatro Astral.
Luego obtuvo las mejores crÃticas por su trabajo en el infantil Sietevidas, la gatópera; y en 1995, encarnó un papel en El Beso de la Mujer Araña, dirigida por Harold Prince, quien quedó tan impactado con su trabajo que la contrató como protagonista del mismo musical para la gira por los Estados Unidos, que duró dos temporadas (1996/97) y en la cual recorrió 80 ciudades.
Cuenta Mecha Fernandez que "...cuando se realizaban las audiciones de "El Beso de la Mujer Araña" Harold Prince sentado en platea, yo detrás de él le iba adelantando quienes pasaban. Sandra sube, pequeña, sonriente, y se posiciona en el foro del escenario. Prince me mira no comprendiendo que va a hacer alli atrás. Ella de espaldas, Favero al piano, le da el ok. Comienzan los primeros acordes de "Querido" Sandra comienza a cantar con su voz angelical, gira y camina muy lentamente hacia proscenio Mientras tanto Prince que estaba recostado en su butaca, a medida que ella avanza êl se incorpora hasta apoyar sus brazos en la butaca de adelante. Parecia una coreografÃa. Ella enorme y él rendido ante tanto encanto. Sincrónicamente llegan al final. Silencio. Ella con la cabeza baja, agradece, siempre humilde pero segura de su entrega. Él gira me mira y dice Ok. Fué un momento mágico".
En 2001, luego de exhaustivas audiciones, quedó elegida para coprotagonizar el musical Chicago, de Bob Fosse, John Kander y Fred Ebb, en el Teatro Ópera, junto a Alejandra Radano, MarÃa Rosa Fugazot, Salo Pasik y Rodolfo Valss dirigidas por Walter Bobbie.
Esa dupla quedó impresa en la memoria de los espectadores y en la historia del género.
Gracia, elegancia, belleza e impacto tuvo su trabajo consagratorio, que le valió un Premio ACE, un Premio Konex y una nominación al Florencio Sánchez.
Al año siguiente encarnó el mismo personaje en la versión mexicana de la obra.
“Chicago era mi musical preferido como espectadora, era una obsesión.
Me gustan las coreografÃas y amo a los compositores, pero a su vez el libro, la estética, la puesta y la manera en que está contada también ejercieron una gran fascinación en mÃ. Por eso estaba muy preparada para Velma cuando llegó la producción a la Argentina. Era mi sueño y terminé siendo premiada por el destino”, comentaba Sandra Guida .
Luego de aquel gran suceso, protagonizó el Guida Concert, dirigida por Julio Panno, con coreografÃa de Josse Muñoz, vestuario de Jorge Ibañez, iluminación de AnÃbal Pachano, stage de Miryam Costamagna, un music hall propio que estuvo en cartel durante dos temporadas en el extinto Club del Vino y con el que se inauguró el Velma Café.
Durante las últimas décadas fue una de las actrices fetiche de Alfredo Arias, con quien se destacó en muchas producciones realizadas en la Argentina, Francia e Italia.
Entre sus trabajos teatrales “no musicales” cabe destacar Arlequino y Puck, sueño de verano, dirigidas por Claudio Gallardou y su protagónico de El perro del hortelano, en el Complejo Teatral de Buenos Aires, dirigida por Daniel Suárez Marzal.
Otros trabajos memorables fueron Jazz, Swing, Tap (2001), La corte de Faraón (2003), Caravan, en El Nacional, dirigida por Omar Pacheco (2009); Dominó, junto a su amigo AnÃbal Pachano (2007); Primeras Damas del Musical (2012), Tango Corrupto (2014) y Damas y Señores del Musical (2015).
Sandra Guida obtuvo tres premios Konex (por su trabajo en musicales y como solista femenina en música pop), además de premios ACE, Hugo, ACPT (México), Atrevidas, Carlos y Magazine.
En el 2017 recibió un Premio Hugo a la Trayectoria.
Al respecto dijo: “La verdad es que tengo una trayectoria larga. Canto profesionalmente desde los 16 años. No es poco. Son muchos años de profesión. Lo sentà como un mimo. Cuando te entregan un premio por un trabajo, le agradecés a la gente que participó y punto. Pero en el caso de un premio a la trayectoria, una de las cosas que me dio más placer fue agradecerle con nombre y apellido a todos los que fueron poniendo los adoquines de esa carrera, que me dieron una mano o abrieron puertas”.
Trabajó en cine en El niño Pez y Evita; y en TV en La Voz, Hechizada, Hombres de Honor, La Banda del Golden Rocket, Los copiones, Una buena idea y BadÃa & CÃa., entre otros programas.
En 2018, junto a Luis Brandoni, condujo el ciclo La Hora del Tango, por la TV Pública, nominada al MartÃn Fierro.
Intérprete solista y multifacética, fue la fundadora y vocalista de la banda La Fila; y cantó en Japón, en 1988, en Los Karmas Show.
Profesora en técnicas vocales de interpretación, grabó varios CDs.
A su vez, fue acreedora de los premios ACE como Mejor Actriz de Musical (2001-2003) y el ACPT (México) como Mejor Actriz de Musical (2002). Atrevidas (2004), Magazine (2005), Carlos (1990). En 2018 dirigió la comedia Colapsadas.
Guida grabó los discos Sandra Guida y La Fila, Sietevidas: La Gatópera, Tango Corrupto y Summer Wind y fue cantante invitada en los discos de Claudia Loubet, Jaf y Taco.
En los últimos años se destacó como cantante de jazz en los shows de Walter Rinavera Big Band, la gran banda de su último compañero de vida, que la cuidó con amor en los últimos tiempos en los que la salud le jugaba una mala pasada.
En lo personal, Sandra Guida era dueña de una simpatÃa y un humor únicos y siempre se destacó por la generosidad con sus amigos y compañeros.
Deslumbró no sólo a un Ãcono del musical de Broadway como Harold Prince sino también a cada integrante de la comunidad del teatro musical, para quienes se convirtió en uno de sus principales referentes.
Con ella se va uno de los grandes Ãconos del teatro musical argentino. “Una de las cosas que tenemos los argentinos, en lo artÃstico, es la solidaridad. Siempre estamos dispuestos a darle una mano al otro. Es una profesión competitiva, pero hay cierta camaraderÃa –dijo en 2018–. En otros paÃses no se ve, cada uno labura por lo suyo. Acá no habrÃa tantos espectáculos off si no fuera asÃ, donde prácticamente se trabaja gratis. Pero hay pasión y un espÃritu de llevar adelante un proyecto comunitariamente. Y creo que también es la clave de por qué Buenos Aires es una de las plazas teatrales más importantes del mundo. En otros lados, si no se mueve una moneda, no se mueve nada. El que se dedica a ser artista acá, por lo menos en el teatro y en la música en general, parte de una vocación”.
Profesora en Técnicas Vocales de interpretación tuvo miles de alumnos al que les inculcó su técnica, experiencia, inspiración y pasión.
